车尔尼599－72音频： 本课Allegretto Alla polacca意为波罗奈兹风格的小快板。  本单元为装饰音的练习，最为常见的有三种：1．倚音；2．颤音；3．波音。它们将在后面的练习中被运用。 在本首练习第三行中出现的便是倚音中的一种，称前倚音。  本课旋律也是优美动听的，小连线的运用较多。右手旋律中不时出现两个音的连线，弹奏时动作要小，手腕稍稍有一个带的动作，手指对键盘有一种依依不舍的感觉，类似于歌唱中声断气不断的技巧。千万不可将动作做得过大、过快，以至于落下的声音生硬，破坏旋律的大乐句。 左手伴奏部分保持处...

车尔尼599－71音频： 此课作为旋律练习，是非常有价值的。 右手部分声音优美、柔和，弹奏中注意手指对键盘的感觉，不同的触键方法会产生不同的音色变化，对于这种富于歌唱性的旋律，手指下键一定要讲究，不能下得过猛过快，应用手指较柔软的部位慢速下键，下键要深，用力要匀，声音应实实在在，不可出现那种飘浮、发虚的声音。 左手为伴奏，要安排好指法，控制好声音。小的呼吸动作要圆滑。有很多学生在此处理不好，使细腻中含有粗糙。 依图1，左手第一个音要保持足。依图1，要注意半分解式和弦。 车尔尼599－71沈文裕范奏视频： ...

车尔尼599－70音频： 本首为降E大调的三连音练习。 首先想弹奏好此练习曲，先热身一下进行降E大调音阶的练习，弄清楚相对应的指法。 由一种织体结构转为另一种织体结构时 第三行第二小节要充分利用手腕的左右功能，调节手的弹奏位置，使重心在每个手指上移动，这是解决这种宽距离琶音的最基本的方法。 第四行第一小节，双手有一段十度的音阶上行，虽然两手所弹的音不一样，但只要记住了指法和所弹黑键，它与双手平行八度的弹法没有什么区别。 车尔尼599－70沈文裕范奏视频： ...

车尔尼599－69音频： 本课以音阶训练为主，调号为两个升号的D大调。 这一课让老徐说，实在是一个难点练习左手的锻炼的好机会，并以左右手交替连接形式为主。  这一课对于左手对速度要求很快，怎样尽量提高左手的能力，使其能顺应右手的弹奏，在速度、音量、音色等方面与右手保持统一，在左右手的音阶交替连接中（第九小节到结束）尽量平稳流畅地过渡，是左手面临的一大困难。  至于第二段中的左右手接龙式的弹奏，左右手交替音阶，除了要注意双手均匀、不留痕迹之外，每一句的音阶流动都要有声音的变化，或渐强，或渐弱。每一个连线的结尾音都为跳音，...

车尔尼599－68音频： 本课非常非常重要，唯一的一课轮指练习。车尔尼599中的第68条、车尔尼849的第12条、车尔尼740的 第7条 、第35条中也有这样的片段，贝多芬的《献给爱丽丝》，李斯特的《梅菲斯托》、《侏儒舞》也有运用这样的表现手法。 轮指 即用不同的手指轮流去弹同一个音。此课其指法安排分为4321和321两种。 我们都知道当每个手指下键的时候必须保证这个手指的三点支撑垂直直线，也就是重量放在这个手指上面 第一个动作要领是：当每个手指弹奏同样一个音的时候，它的重量位置一定要随之挪动。 第二个动作是手指掌关节向下的弹奏。 第三个...

车尔尼599－67音频： 这一课当大家看到左手的弹奏，就知道一定不能顺着练习了吧！对了！应该和65课配成一对。 65课是右手颤音练习，此课为左手练习。 练习时左手相对右手来说，在练习颤音时更容易出现声音不均匀的现象，且漂浮而不饱满。 本首左手颤音大部分由1、2指来完成，应注意使2指处在重拍的位置。音区向低音发展时，手指更应积极主动地抬起，将琴键实实在在地弹到底。 右手的双音旋律按时值的变化，弹法应有明显的区别，四分音符为半连奏，八分音符为断奏。将音乐表情的重心放在右手。 车尔尼599－67沈文裕范奏视频： ...

车尔尼599－66音频： 本首练习曲为三个升号的A大调。估计大家都知道老徐要说什么了，那就是先进行A大调的音阶练习。 再来进行此课的弹奏，大家一定会觉得轻松无比。这里老徐打圈的地方，是不是大家觉得眼熟，对了，看来你认真上好了昨天的课。呵呵！ 后半部分主要是练习各指与大拇指之间的交替技术。 车尔尼599－66沈文裕范奏视频： 常桦老师　车尔尼599指导视频(建议电脑端查看，视频很长，手机端声音不同步) 卡尔·车尔...

车尔尼599－65音频： 此课是专门针对颤音练习的一课。 而平常大家也一定频繁接触过颤音，比如哈农第11课、14课等 两课就是针对45、34指进行的练习。 此课练习时，由于弹奏过程中手指得不到休息的机会，前臂与手腕极易出现僵硬，导致手指弹不快、手易变型等情况发生。解决好手的紧张问题，使其自然、松弛，是颤音练习应重点注意的问题。 车尔尼599－65沈文裕范奏视频： 常桦老师　车尔尼599指导视频(建议电脑端查看，视频很长，手机端声音不同步) ...